Mis películas favoritas del 2012

La revista digital en la cual comencé a colaborar este año, F.i.l.m.e. Magazine, acaba de publicar su lista con las 12 mejores películas del año según sus editores y colaboradores. Tuve la oportunidad de mandar mi lista personal, y sin duda fue un ejercicio complicado, sobretodo porque solamente se podían seleccionar cintas que tuvieron estreno oficial en los cines mexicanos.

Cintas como AMOUR de Michael Haneke o HOLY MOTORS de Leos Carax, que fueron parte de la Muestra de la Cineteca pero no tuvieron estreno oficial, no se podían tomar en cuenta.

Es por esto que la lista final de F.i.l.m.e. con lo mejor de 2012 tiene muchas producciones de 2011, como DRIVE y PINA. Esto mismo pasó con las listas de otros sitios como EnFilme – sin duda tiene sentido ya que, en efecto, cintas como HUGO, 50/50 o THE ARTIST son sinónimo de 2012 para todos nosotros.

Ahora, el origen de este post viene de mi decepción al darme cuenta que en el top de F.i.l.m.e. solamente aparece una película que tuvo mi voto (MOONRISE KINGDOM). En fin, les quiero recomendar las cintas de este año que probablemente terminen en mi colección de DVDs/Blu-rays para ser revividas pronto. Simplemente mis favoritas, en forma del tradicional top 10 – antes debo aclarar que el post se actualizará conforme vea otras cintas de este año y que no incluye ningún titulo de otros años.

*Primera actualización: DJANGO UNCHAINED entra por SKYFALL. 

*Segunda actualización: BEWARE OF MR. BAKER entra por AMOUR. 

10. TED de Seth McFarlane

En la lista que mandé a F.i.l.m.e. olvidé incluir esta joya cómica. Al recordar sus diversas referencias a la película de los ochenta de FLASH GORDON me arrepentí mucho del olvido. Sin duda lo mejor que McFarlane ha creado; básicamente con está película vivió el sueño de cualquier geeky fanboy: trabajar con sus héroes cinematográficos y hacer cualquier cantidad de referencias a sus cintas favoritas, como STAR WARS. Obviamente eso ha venido haciendo por muchos años con sus series televisivas (si has visto FAMILY GUY sin duda recordaras algunas de sus escenas con esta cinta), pero nada como hacerlo en la pantalla grande. Nada como terminar tu película romántica al más puro estilo de una aventura llena de acción con Indiana Jones. Habrá muchos que piensen que TED es una muestra excesiva del poder que McFarlane tiene en la industria; tener a Norah Jones para el gran climax musical, por ejemplo.

TED no es una película perfecta ni mucho menos; al mismo tiempo pocas cintas este año fueron tan graciosas. Su historia es la misma de cualquier cinta romántica: el hombre (Marky Mark) pierde a la chica (Mila Kunis), y luego la recupera de manera espectacular. La clave aquí es que el motivo por el cual la pierde involucra, ni más ni menos, ¡al mismísimo Flash Gordon!  Y obviamente el personaje del titulo, el oso con vida Ted (voz del mismo McFarlane aka Peter Griffin), resulta ser el clásico bastardo irreverente que provoca carcajadas.

Me gustaría escuchar la opinión de gente como Edgar Wright o Guillermo del Toro, ya que también son grandes fanáticos de FLASH GORDON; pero estoy casi seguro que McFarlane los hizo vibrar, reír en demasía, y que no pensaron algo como “hey, yo hubiese podido hacer un mejor homenaje a Flash”. 

9. BRAVE de Mark Andrews y Brenda Chapman

A muchos no les gustó, pero BRAVE es Pixar puro y absolutamente nada como esa gran decepción que fue CARS 2. Lo interesante aquí es el uso de los trailers, en donde jamás se reveló el principal tema de la película. Sí, todos sabíamos que se trataba sobre una princesa un tanto diferente, pero esa parte de la historia solo nos da para la mitad de la película. Lo demás no será del agrado de muchos, pero es sin duda oro puro.

8. THE DICTATOR de Larry Charles

Si bien el burlarse de un dictador no es algo nuevo (Chaplin lo hizo desde los cuarenta, y SOUTH PARK en 1999 con Sadam), la nueva colaboración de Sacha Baron Cohen y Larry Charles (el equipo detrás de BORAT y BRUNO) resultó en grandes carcajadas.

Cohen toma inspiración del dictador ya difunto Gaddafi, de Trey Parker/Matt Stone y por supuesto de Chaplin – si en TEAM AMERICA tuvimos una marioneta de Kim Jong-il cantando sobre su soledad, aquí el personaje de Cohen Aladeen se sentirá un poco triste y solitario después de no poder convencer a Megan Fox para que pasara la noche entera a su lado. Cohen también hace su THE GREAT DICTATOR, interpretando a dos personajes diferentes que físicamente son iguales .

Al mismo tiempo, THE DICTATOR es Cohen puro; sí, esta cinta fue su proyecto diferente, con más presupuesto, con nada “real” y con la participación de actores famosos como Ben Kingsley, John C. Reilly, la ya mencionada Megan Fox y -spoiler- Edward Norton. Sin embargo es una pelicula con un gran viaje a los Estados Unidos (si has visto BORAT y BRUNO sabes lo que esto significa). Esta ocasión también tenemos un lado romántico; Aladeen se enamora de una mujer y, a diferencia de Borat con Pamela Anderson, comienza algo serio con ella. La versión de Cohen de una comedia romántica resulta, como era de esperarse, bizarramente graciosa, con material bastante único, por así llamarlo. 

7. MARLEY de Kevin Macdonald

Un documental hecho por verdaderos profesionales. Kevin Macdonald aprovechó al máximo el hecho que se contó con todo el apoyo de la familia de Marley (su hijo Ziggy es uno de los productores) y nos trae material como entrevistas con gente cercana e incluso con una enfermera alemana que conoció a Bob durante la última etapa de su vida. Un documental bastante completo que sin duda te hará pensar  que Bob Marley ha sido el músico más importante, socialmente hablando, de la historia. Mi canción favorita de Marley (“Jammin’”), por cierto, aparece dos veces; me ganaron totalmente.

6. POST TENEBRAS LUX de Carlos Reygadas

Creo que está selección tiene mucho que ver con el hecho que hace casi 1 mes conocí a Carlos Reygadas en una de las proyecciones en la Cineteca – la cinta es sin duda una joya, pero eso le dio un valor más grande para mi. POST TENEBRAS LUX es una obra bastante personal, de esas que parecen complicadas, pero resulta, incluso, entretenida. Es simplemente una visión a dos diversas clases sociales en México que sufren de la misma insatisfacción, con diversas secuencias inolvidables e impactantes y una bella muestra del amor de Reygadas a la música del gran NEIL YOUNG. 

5. BEWARE OF MR. BAKER de Jay Bulger

Ginger Baker es un verdadero bad motherfucker y esto hace que el documental de Jay Bulger sea probablemente el único en el cual el director se ve agredido físicamente por la figura central. Una pieza única, con gran animación para ilustrar diversas historias de Baker, "el mejor baterista de la historia" según Chad Smith de los Chili Peppers y la principal fuente de inspiración de Nick Mason (Pink Floyd). 

4. THE HUNT de Thomas Vinterberg

El drama más poderoso. Cuando cerca del final de THE HUNT se muestra algo de esperanza para el protagonista, un maestro de kinder que ha sido acusado injustamente de abusar sexualmente de varios niños de su escuela, pensé algo como “que se acabe la cinta de una vez por todas”. Esto porque Vinterberg (FESTEN, DEAR WENDY) logra hacernos sentir cada momento de la gran injusticia que se presenta en la pantalla. Sí, sentimos por el personaje principal Lucas, pero también por su familia y amigos, en especial por su hijo adolescente. Obviamente el “final feliz” realmente deseado es poco probable cuando se trata de un retrato realista sobre la naturaleza humana.

Al principio de la cinta tenemos a un grupo de cazadores daneses (el protagonista incluido) viviendo tiempos divertidos, bebiendo, charlando y demás. Al parecer estamos ante una verdadera “familia” de amigos. La pequeña hija del mejor amigo de Lucas es quien desata el rumor del acoso sexual, al decirle a la directora del kinder que Lucas le mostró su miembro viril. Esta niña sufría de la desatención de sus padres, quienes encontraban más importante discutir que llevar a su hija al colegio. Y Lucas era quien estaba ahí para apoyar a la niña – es una cinta irónica al más no poder.

La manera en la que reaccionan los familiares de las supuestas victimas; cómo influye el comportamiento de una familia en sus infantes; el pensamiento general que tenemos sobre un niño; y también esos temas de la violencia y la amistad. Todo se muestra de una manera bastante creíble. Si THE HUNT no les provoca rabia, no creo que ningún otra cinta, de este año o de cualquier otro, lo haga.

 3. FRANKENWEENIE de Tim Burton

Definitivamente la mejor o mejor dicho, la primera gran cinta de Burton desde BIG FISH (2003). Si eres fan de Gamera, y ese cine japonés de monstruos, aquí el porque FRANKWENWEENIE resulta una cinta indispensable: http://filmemagazine.mx/kardex/show_public.php?noticias_id=402

2. MOONRISE KINGDOM de Wes Anderson

El regreso de Wes Anderson del mundo de la animación es su mejor obra desde, bueno, ese previo trabajo animado FANTASTIC MR. FOX (2009). Esto quiere decir que MOONRISE KINGDOM es otra maravillosa adición a su creciente filmografía – 7 largometrajes ya, y cada uno de ellos puede resultar algo impresionante para alguien que aún no conoce el trabajo de este gran director originario de Texas, Estados Unidos. De hecho, la secuencia inicial de “Moonrise”, con la cámara moviéndose y mostrando cada parte de una casa, puede representar la esencia de su cine.

Aquí pueden leer más sobre está gran cinta: http://radiotonica.com/moonrisekingdom/

1. DJANGO UNCHAINED de Quentin Tarantino

Como todas las grandes películas, DJANGO UNCHAINED me gustó más la segunda vez, y no que queda ninguna duda que Tarantino tiene una nueva obra maestra en su filmografía, con gran acción, tensión, música, brillantes actuaciones, diálogos, secuencias y decisiones (usar una mezcla de canciones de 2Pac y James Brown para el gran clímax, por ejemplo - esto me dejo algo confundido la primera vez). En mi opinión esta es la mejor película del 2012, así que corran a verla en 35mm.

Mi reseña completa: http://radiotonica.com/resena-django-unchained/

*Otras que me gustaron y recomiendo: Amour, Skyfall, Flight, Gimme the Power, Pirates! Band of Misfits, Prometheus, The Amazing Spider-Man, ParaNorman, Rise of the Guardians, Life of Pi, Argo.

*La gran decepción: To Rome with Love (Woody Allen).